Kunstiteraapia: ravi, efektid ja riskid

Taastusravi, kliinilis-psühholoogilise ja sotsiaal-ennetava valdkonna kunstiteraapiate eripära on kunst ravi. Kunst on kontrast materialistlik-tehnilisele maailmale. Loomeprotsessi kaudu saab lahendada harjumusi, ühekülgsust või loidust. Kogemuse ja väljenduse metoodiliste-sekkumisvormide kaudu on seega võimalik sisemisi psüühilisi seisundeid ja tundeid väljendada pildi, graafika, foto või skulptuuri kujul ning lisaks õppida rohkem tundma sisemise elu, emotsioone ja psüühikat. kannatlik.

Mis on kunstiteraapia?

kunst ravi on psühhoterapeutilises valdkonnas suhteliselt uus ja selle eesmärk on suurendada inimese võimet oma meele kaudu oma keskkonda ja tundeid paremini haarata ning neid üldse tajuda. Art ravi on seotud psühholoogia, hariduse ja kunstiteaduse valdkondadega. Samuti võib see taas hargneda maali ja disainiteraapia valdkondadesse, kusjuures maaliteraapia keskmes on ainult maalimine ja disainiteraapias mängib rolli sügav psühholoogiline lähenemine ilma kunstist rääkimata. Kunstiteraapia on psühhoterapeutilises valdkonnas suhteliselt noor ja selle eesmärk on edendada inimeste võimet oma meele kaudu oma keskkonda ja tundeid haarata ning neid üldse tajuda. Loov väljendus visuaalse kunsti kujul võimaldab luua kontakti nii iseenda kui ka teiste inimestega.

Ravi ja teraapiad

Sisemised protsessid tehakse kunsti kaudu nähtavaks. See on eriti kasulik somaatiliste ja vaimuhaigus. Värvid ja vormivalik on otseselt seotud inimese enda eluvaate ja kogemustega. Terapeutilises mõttes on loomeprotsess sama oluline kui valmis töö. See toimib visuaalse materjalina ja pinnana tegevuste ja mõtlemisviiside paremaks mõistmiseks ning ka mõtestatud muutuste edasiarendamiseks. Harvad pole juhud, kui kunstiteraapia käigus avastatakse uusi loomingulisi allikaid, edendatakse enesetervendavaid jõude ja stimuleeritakse psüühika muutumisprotsesse. Kunstiteraapia ja kunstiajalugu on omavahel tihedalt seotud. Kunsti kaudu püüdsid mõned kunstnikud oma tundeid väljendada ja tegelikkusega intensiivsemalt tegeleda. Tuntud on Edvard Munchi maal “Karje”, Francisco de Goya sõja- ja õudusunenägude maalid või kõigi intensiivne ja sürrealistlik töötlus. valu ja depressioon autor Mehhiko kunstnik Frida Kahlo. Seejärel rakendati selliste sisetunde esitusviiside jätkamist ka psühhiaatrias. Tuntud on Hans Prinzhorni kollektsioon “Bildnerei der Geisteskranken”, kes eksponeeris oma patsientide töid, mis on oma väljendusvormide poolest väga märkimisväärsed. Näiteks on nende seas sama tähega, ilma igasuguse sõnatajuta üle pikkade lehtede kirjutatud kiri. Intellekt kui keskkonna ja tegelikkuse uurimine ning kujutlusvõime kui sisemise protsessi kujutamine on kunstiteraapia kui teraapia olulised aspektid. Loometegevuse sisemine ja välimine väljendus võimaldavad loomeprotsessi, mis omakorda võimaldab vaatajal tõlgendada ja tõlgendada kõiki tundeid. Kunstiteraapia kaudu julgustatakse loovust ja toetatakse tervenemisprotsessi. See omakorda võimaldab sisemist vastasseisu iseendaga, et oleks võimalik selle kohta uusi eluotsuseid teha või oma elu mõttega sügavamalt tegeleda. Kunst on seeläbi vastasseis omaenda sisemaailmaga, milles pole alati selgelt näha, kes ja mis inimene on. Ainult seestpoolt väljastpoolt pildi või skulptuuri, foto või graafika loomise kaudu edastatava väljendi kaudu luuakse midagi mittesiduvat ja see võimaldab dialoogi. Seejärel saab terapeut haarata ka emotsionaalseid konflikte ja muuta need vestlusteemaks. Teose tõlgendamine jääb aga tagaplaanile. See on pigem väljendusvõimaluse enda kohta. Seega pole üllatav, et lisaks loomingulisele esindatusele on kaasatud ka muud kunstid, näiteks tants, muusika või keel.

Diagnoos ja uurimismeetodid

Muidugi on lisaks diagnostikale ka psühholoogilisi testimeetodeid. Nende hulka kuulub Rorschachi test, mille käigus patsiendil palutakse tõlgendada tinti blottide abil nähtut, temaatiline appertseptsiooni test, kus patsiendile näidatakse must- ja valged pilditahvlid koos igapäevaste stseenidega, mida tal palutakse tõlgendada, ja Warteggi joonistustest, kus patsiendil seisavad silmitsi täpselt määratletud spetsifikatsioonide kohaste geomeetriliste kujunditega, milleks tal palutakse joonistada oma pilt. Vaikimisi saab kasutada, motiivi valik jääb patsiendile. Sellele vastandatakse kunstilise kujunduse tavapäraseid kunstiteraapia meetodeid. Nende hulka kuulub „mõõtevärvimine”, kus loovust stimuleerib spontaanne ja kiire maalimine ning rohke värvilise, ekspressiivse maali kasutamine, mille puhul keskendutakse mitte tulemusele, vaid kujundusele endale, kaasnevale maalimisele, vormijoonistamisele või kujundamisele. dialoogiline maal, milles maalitakse ühine pilt. Kunsti kaudu luuakse kontakt terapeudi ja patsiendi vahel ning see viib vastastikmõjuni individuaalsetes vestlustes või ka grupis. Pealiskaudselt moodustab teraapia oma fookuspunktides suhtekolmnurga, mida nimetatakse ka kunstiteraapia triaadiks. Kolm taset on kunstiteose loomine väljendus- ja eneseväljendusvormina, patsiendi ja terapeudi suhe ning sellest tuleneva teose vaatamine ja tõlgendamine. Kunstiteraapia põhineb erinevatel tavadel ja erialadel, sealhulgas näiteks CG Jungi õpetustel. See rakendab interdistsiplinaarseid meetodeid ja erinevaid loomingulisi protseduure, kasutab psühhoanalüüsi, psühholoogia ja käitumuslik teraapia, aga ka kognitiivteadused nagu süsteemsed teraapiad või antroposoofia. Haigustel on alati oma põhjused. Haigusolukorra sügavam uurimine käib käsikäes inimese enda elulooga. Kunstiteraapilised meetodid muudavad patsiendi taju ja võivad leevendada tema haiguste fikseerimist. Seetõttu sobib see somaatiliste või psühholoogiliste häiretega inimestele, aga ka kriisiolukordades või muus psühhosotsiaalses kontekstis.